Lorsqu'en mars 2020, la COVID-19 a plongé le monde entier dans le silence et a limité chacun aux quatre murs de sa propre maison, il est vite devenu évident que l'expérience de l'art en souffrirait aussi beaucoup. Cette expérience se déroule de préférence collectivement et lors d’une rencontre entre l'artiste et le public. Et c’est précisément là où un virus trouve son terrain de reproduction. 

Pour les artistes du monde entier, un moment de réflexion a commencé. Comment faire connaître notre art aux gens? Comment atteindre notre public s'il ne peut plus venir à nous? Des livestreams, des événements en cercle intime et la consultation en ligne des archives ont été utilisés comme alternatives mais n'ont été qu'un pansement sur une grosse plaie.

Lorsque la COVID-19 a regagné du terrain à l'automne 2020 et que la deuxième vague a entraîné un second confinement, Grace Ellen Barkey a mis sur la table une philosophie inversée. Nous ne devrions pas essayer d'entrer dans le salon des gens, nous devrions atteindre les gens là où ils sont encore autorisés à aller: l'espace public. Cette réflexion a donné naissance à Fun for Brussels, un projet artistique local avec lequel Needcompany veut apporter un peu de lumière dans l'espace public en ces temps sombres.

Avec la projection d'une sélection de vidéos humoristiques et inspirantes du projet 18 Videos (2012) de Lemm&Barkey sur un mur du bâtiment Gosset, le siège de Needcompany, visible par les passants et les résidents locaux, Barkey tend la main à Molenbeek. La femme qui promène son chien, l'homme qui revient de la garderie avec ses enfants ou le promeneur qui prend une rapide bouffée d'air frais... Ils peuvent tous être émerveillés par la projection de créatures absurdes d'un monde fou plein de porcelaines, de papiers et d'accessoires en tissus.

En plus des projections sur le bâtiment Gosset, Barkey cherche également à se rapprocher des habitants du quartier dans le biomarché Be.here situé dans le bâtiment Byrrh derrière Tour & Taxis. Le marché est un lieu de rencontre où se croise une communauté locale dans toute sa diversité et est donc idéal pour un moment d'émerveillement et d'illumination avec la sélection des 18 Videos.

Avec ce projet, Needcompany veut donner un élan artistique au quartier et en même temps montrer au monde que, derrière les murs de l'immense bâtiment Gosset, le travail artistique se poursuit afin de rassembler les gens et de raviver la puissance de l'expérience collective de l'art.

Needcompany ouvre les portes de la salle de répétition d'une manière virtuelle avec 'Invisible Time'. Avec ce projet, nous voulons partager avec le public la période de création - le temps invisible qui précède la représentation finale - avec notre public. Ce faisant, nous leur permettons de jeter un regard intérieur sur la substance d'un spectacle et de plonger dans le monde qui l'entoure. C'est une déclaration puissante avec laquelle nous voulons connecter le public à un niveau plus profond et nouveau avec Needcompany.